Michael Taylor | Countertenor

George Friderich Handel’s (1685-1759) Saul, based on the Old Testament story, is one of Handel’s most dramatic staged Oratorios and resembles in many ways the operatic form. The expressive music provides a nuanced and gripping portrayal of the characters and the colourful orchestration – with added trombones, harps, glockenspiel and timpani – paints a vivid picture of the biblical drama.

Tender feelings, intellectual decadence and the aftermath of the revolution: the last composition by Italian opera authority Rossini seems to manifest itself as a symbol of his inner strife between faith, doubt, and humor. Communion with God is followed by withdrawing into isolation or even an impish look at the “last things”. Director Nicola Hümpel gives us this end-of-the-year production, which was last shown at Radialsystem in 2012 to great success. She not only transmutes the Oratorium semi seria into pictures with the help of conductor Nicholas Jenkins, 12 singers, three pianists and four performers, but also translates it into her very own language. They outline Rossini’s high points and chasms during the final stage of his life and beguile the audience into the world of this life-affirming skeptic.

Cast

• Artistic Direction: Nicola Hümpel
• Musical Direction: Nicholas Jenkins
• Set Design: Oliver Proske
• Lighting Design: Andreas Fuchs
• Costumes: Frauke Ritter
• Piano: Alevtina Sagitullina und David Zobel
• Harmonium: Jan Gerdes
• Soprano: Rebecca Bottone (Solo), Julla von Landsberg und Olga Siemieńczuk
• Mezzosoprano: Kora Pavelić (Solo) und Annerose Hummel
• Countertenor: Michael Taylor
• Tenor: Miloš Bulajić (Solo), Sean Clayton und Ted Schmitz
• Bass: Nikolay Borchev (Solo), Jake Muffett und Ulf Bunde
• Performance: Yui Kawaguchi, Martin Clausen, Charles Adrian Gillott und Patric Schott

Countertenor Michael Taylor teams up with award-winning early music ensemble Pallade Musica to explore the theatre rivalries of 18th century London. The program delves into the various rival factions that arose upon Handel’s arrival in London around 1710, from the various characters within the Royal Academy of Music to the famous rivalry between Handel and Porpora,  as well as some of the neglected factions such as the English Opera Project and Handel’s followers and successors.

Featuring works by Handel, Bononcini, Porpora, Ariosti, Haym, Arne and more.

Im barocken London tobte über Jahre ein heftiger Konkurrenzkampf zwischen den verschiedenen Opernhäusern der Stadt. Ständig mussten immer neue, aufwändigere und spektakulärere Stücke geschrieben werden, um das Publikum für sich zu gewinnen. Dabei rissen sie sich besonders um die Starsängerinnen und -sänger, allen voran die Kastraten wie Farinelli und Senesino, die mit ihrem Gesang für Begeisterungsstürme sorgten. Auch Händel mischte in diesem Streit kräftig mit und schrieb einige seiner besten Opern in dieser Zeit. Aber die Konkurrenz schlief nicht…

Der renommierte kanadische Countertenor Michael Taylor begibt sich auf einen Streifzug durch die aufregende Musik der britischen Metropole dieser Zeit, die sich zu immer neuen Höhepunkten mit brodelnden Emotionen aufschwang.

Georg Philipp Telemann (1681-1767), zu seinen Lebzeiten wie heutzutage geradezu ein Star des musikalischen Barock, komponierte nicht nur ein umfangreiches Werk nahezu aller damals üblicher Formen, sondern ließ sich auch aus verschiedenen europäischen Kompositionsstilen und folkloristischer Musik inspirieren.

Seine Matthäuspassion von 1730 stellt im heutigen Konzertleben eine absolut hörenswerte Rarität dar, der sich in seinem ersten Konzert seit der Neugründung 2017 nun der Essener Domchor, fünf renommierte Vokalsolisten und das Consortium Musica Sacra Köln auf historischen Instrumenten widmen.

Der Evangelientext ist dabei in noch deutlich barocker, aber doch schon sehr zum galanten Stil tendierender Tonsprache vertont und erreicht durch eine kompositorische Satztechnik im Chorsatz eine nahezu opernhafte Dramatik!

Georg Philipp Telemann: Matthäus-Passion (1730)

Heike Heilmann, Sopran

Michael Taylor, Alt

Georg Poplutz, Tenor

Harald Martini, Bass

Arndt Schumacher, Bass

Consortium Musica Sacra Köln

Essener Domchor

Leitung: Jörg Stephan Vogel

Eintritt: Hauptschiff € 20,- / Seitenschiff € 10,-

Kartenvorverkauf ab sofort in der Domschatzkammer dienstags bis sonntags 11 Uhr bis 17 Uhr

The OpusXX Orchestra presents an interdisciplinary performance incorporating two Baroque pioneers – Barbara Strozzi and Francesca Caccini – in a unique program that fuses contemporary dance (Andrea D. Kingston) with music performed on historical instruments, featuring soloists Michael Taylor and Magnus Hallur-Jonsson.

GutFEELING examines the stereotypes of gender roles and their social implications. Between the forbidden sensuality of Caccini’s chromatism and the profane music of Strozzi, the artists challenge concepts of idealism and deconstruct the patriarchal domination of classical music. Following its mission to illuminate neglected female composers, the musicians of OpusXX Orchestra take a look at Barbara Strozzi, the most prolific composer of 17th century printed secular music, along with her compatriot Francesca Caccini, the first woman to compose an opera. Musical director Vanessa Chartrand-Rodrigue contextualizes new and existing music to create original multidisciplinary programs, each with the mission to improve the stories of women in the arts.

Conductor: Vanessa Chartrand-Rodrigue
Musicians of the OpusXX Orchestra
Michael Taylor, Countertenor; Magnus Hallur Jonsson, Tenor
Dancer & Choreographer: Andrea Danae Kingston